独台戏，又叫“扁担戏、木偶戏”，它是集戏曲、曲艺、口技、民间工艺于一体，是技术性很强的民间艺术。在千百年的发展中，它积累了很多的文化信息，演出内容非常广泛，现已被列出第一批国家级非物质文化遗产。

演出时，戏楼可以就地搭起，如同一座雕梁画栋的亭台楼阁，精巧而华丽，但是戏楼内却仅可容纳一人，艺人操纵着手里的木偶就能演出一台戏。

在表演过程中，戏曲中的人物不但要动要静，要大打出手，要翻筋斗、打旋子，还得有兵器的碰击声、雷声、雨声、风声和说唱对话声、锣鼓铿锵等等，这所有的一切，都得凭借表演者的十个手指，一张嘴和两只脚来完成。

台上的角色虽是木偶，但是在艺人的手上活灵活现的，如同一出大戏，跌宕起伏的情节无一不深深地吸引着台下观众的眼球，剧情生动形象，深受观众的喜爱。

独台戏过去在河北吴桥是非常盛行的，只是到了如今独台戏的演出渐渐冷淡了下来，会独台戏的艺人更是少之又少，濒临绝迹。

在魏集古村落，绣楼是比较有特色的古建筑之一，古村落偌大的古建筑群中，绣楼位于中心位置。

独台戏是来魏集古村落游客的必看曲目之一，来自吴桥的独台戏艺人刘鹏就落座于此，刘师傅从小便学习着家族中传承的手艺，虽然年纪轻轻，但是每一部戏曲他都表演过成千上万遍，如今已是表演的老手，他熟练的操作加上老道的唱功，就如同是真的在看一场真人大戏。

看过刘师傅演出的观众都忍不住感叹独台戏的巧妙，更是对这位年轻的艺人发出阵阵称赞，刘师傅技术娴熟，把每一个角色都刻画的淋漓尽致，某些滑稽的情节逗得观众哈哈大笑，看完之后让人有种意犹未尽之意。

独台戏相传从唐朝延续至今，在历史的长河中它传承的不仅仅是戏剧，更是一种文化，对于后世有很高的文学研究价值，和观赏价值。

这里不单有独台戏，还有另一个非遗传承曲目——拉洋片！拉洋片或许还存在于不少70后的回忆里，但是对于现在的年轻人来说它却是一个稀罕物。

拉洋片的表演者同样为一人，使用的道具是四周都安有镜头的木箱，木箱中有山有水更有完整的故事，观者透过镜头观察木箱中的变化，表演者同时配以演唱，讲述洋片中的内容。

无论是独台戏还是拉洋片，都展示着古人的智慧，可谓是一人一台戏，道尽千古事。