如果问海口龙塘镇当地居民“您是否知道龙塘的支柱性产业是什么？”，那么十有八九会得到这样的答案：我们龙塘，主要做的就是服装加工。而当问题转到“您是否知道，在服装加工业以前，龙塘的石雕产业很出名？”，那么被提问者很有可能会摇摇头，笑着表示：和我们的生活关系不大，所以不怎么了解。

　　“和自己的生活关系不大”已经成为了当地很多年轻人的一种共识，他们在这片土地上生活，以服装加工手艺谋生，在老爸茶店里畅谈某个服装工厂老板的发家史，却很少有人知道，服装加工业“落户”龙塘不过短短二三十年，而石雕产业，从古至今，已经在这个物质匮乏、地狭人稠的江边小镇延续了900多年。

如今，关于它的故事还在鲜为人知的角落续写着。

辉煌

　　龙塘镇的老人们对于龙塘石雕的辉煌时期仍有记忆。

　　一位当地的老人说：“那个时候，就在永昌村和潭口那一带，每天都会有人抬着石雕，呼啦啦一大帮人，运到南渡江的码头上。石雕上了船，顺着江水流走了，也不知道去了哪里。”

　　对此疑惑，龙塘雕刻省级非物质文化遗产传承人王科美笑着解释：“那时候还没建成水坝，船可以在南渡江上下游自由通行。南渡江到哪，我们的石雕就能到哪，通过南渡江运到屯昌、定安等市县，这是通过水路。那个时候，龙塘石雕的身影是遍布整个海南的，就是在国外也很有名声。”

王科美雕刻的庙宇壁画。图片来源：陈明艳/摄

　　除了广为人知的“十一龙塘石匠进京献艺”以及著名手艺人周明鉴十多岁习雕刻，作北京毛主席纪念堂两壁浮雕的辉煌往事，龙塘石雕还有很多“高光瞬间”。采访过程中，王科美翻开了厚厚的史志，指着上边的图案说：“民族博物馆石柱，冼太夫人雕像，海瑞石雕……这些都是龙塘石匠的优秀作品。”

　　没落

　　靠山吃山靠水吃水，精打细算的龙塘人将石雕手艺发展到极致，硬是在人多地少、多山多石、物质贫瘠的小镇中雕出了精彩绝伦的百味人生，从而获得了广泛的认可。由于龙塘石雕木雕精巧艺术的成就，1995年，国家文化部授予龙塘镇“民间雕刻艺术之乡”的称号。2007年3月，海南龙塘雕刻艺术被列入海口市市级非物质文化遗产名录，之后又入选了省级非物质文化遗产名录。面对这些荣耀，身在其中的手艺人深感荣幸的同时，也产生了些许无奈感和宿命感。

　　王科美于1976年进入龙塘镇国营陶瓷厂担任设计师，1996年该厂宣布倒闭，厂里200多名员工下岗自谋生路，精通陶瓷、石雕、木雕三门手艺的王科美从陶瓷转石雕，继续从事手工艺行业。令人遗憾的是，陶瓷厂的破产似乎是一个信号，一个时代转变的信号，从此以后，龙塘的手工雕塑行业就每况愈下，这场风波终于渐渐蔓延到了石雕行业。

　　九十年代开始，技术领域的革新被应用到雕塑领域，先进的生产设备与日益发展的运输行业使石雕生产得以产业化，井然有序的机器生产渐渐取代精雕细琢的手工雕刻，大批沉重的石雕在机器轰隆隆的打磨声中逐步成型，而后被装载上船，从福建等地飘洋过海来到这座海岛。

　　“外地石雕的到来，极大地冲击了本土市场。”王科美叙述这段往事时如此评论，“他们生产的速度很快，手工雕刻没法比，顾客图方便省事，就会到市场上买，都有现成的。”

　　与此同时，本土市场的竞争态势也愈演愈烈。“以前龙塘做的石雕多，名声最响，鼎盛时期，镇上的人几乎都在从事石木陶这三个行业。渐渐地，雕塑手艺流出去，不再稀奇，也不止龙塘在做了，周边也有人在做，选择多了，人家找石雕工匠，不一定找你。”

　　随着城镇化的到来，乡土情结的淡化遗失，以及环保整改工作的不断推进，石雕市场日渐萎缩，之后的很长一段时间内，以王科美为代表的石雕手艺人都很担心，缺乏了商业驱动，这门手艺会不会就此失传，“由于环保整改，工地没有了，石料也难拿到，我们搬到了其他地方。手艺人四海为家，哪里有口饭吃，就去哪里，现做现卖。”

　　精工

　　比起前些年的不安，此时的王科美显然要平静乐观得多。

　　“开始的时候，担心是在所难免的。单子少了，石匠们没有饭吃，就要转行，这个行业就发展不下去。慢慢地我们也意识到，机器生产，它的速度快，市场占有率大，这些是它的优点，可是作为工艺品，机器化生产出来的东西，在某些地方远远比不上手工的精雕细琢。”

　　环保整改后，南渡江边石匠艺人辛勤劳作，光着膀子挥洒汗水，成品石雕顺着江水流遍沿江两岸的盛景不复存在。每每接到单子，王科美和他的工匠团队都要收拾好凿、锤、钎等工具，即刻赶往石雕所需地，紧接着就是进行井然有序的石雕工艺流程：相石布局、图案设计、打坯戳坯、放洞镂雕、精刻修光、配垫装垫……

　　“这些工作，我们都是现场完成的。”做了几十年的石雕，王科美对整个工艺流程早已熟稔于心，“需要选用什么材料，雕刻什么图案，运用什么布局，雕刻的花纹深浅……大大小小的过程，都有雇主的参与，我们的工作是可以调整的。而机械是一成不变的，电脑录入了这个图案，那么打磨出来的就是这样，千篇一律的产品，没有精益求精的空间，要求高的雇主不满意，所以只能人工雕刻。”

石雕艺人工作地点不固定，野外露天的工作状态并不罕见。

图片来源：受访者供图

　　在王科美看来，传统的手工艺者想要应对产业化的冲击，唯有“立足本土”才能“以质取胜”，龙塘雕刻生于海南，成于海南，每一尊雕刻上边的痕迹都打上了这座海岛的文化烙印，基于本土文化，往后的手工雕刻构思要更加巧妙，服务要更加到位，一凿一刻要更加用心。

　　“机器生产出来的石雕，还有一个通病，就是不懂海南人。海南有独特的文化，有自身的发展历史，我们的神话传说体系，我们的文化信仰，内地的生产商不理解，更不用说那些生产机器，所以雕刻出来的图案，花草树木、虫鱼鸟兽、神话人物、祥云瑞兽……就不能真正贴切本土市场的需求。”

　　传承

　　67岁的王科美从十几岁时开始学习雕刻技术，至今已有五十多个年头。从初出茅庐，青涩懵懂的学徒到一代非遗传承人，这条路十分漫长，走得艰辛而缓慢，需要经历多少酷暑风雨，手上被磨出了多少老茧，或许连他自己也说不清。

　　他曾经历过龙塘雕刻的辉煌年代，也曾看过这个古老的行业在现代化的冲击下日渐隐没。如今，进京献艺的十一工匠，其中十位早已驾鹤西去，盛极一时的龙塘石匠团队现如今也仅剩零零散散几十人。

　　王科美感慨万千：“跟着我的人，多半是三四十岁的年龄，年轻人也有。现在不比以前，以前龙塘是因为人多地少才发展出了石雕产业，现在他们有太多选择了，这行虽然挣得不少，不过比较辛苦，一些年轻人不愿意留。”

　　令人惊讶的是，王科美虽然肯定了市场需求的萎缩、竞争的加大对龙塘石雕产业的冲击，然而对于石雕手艺的传承，他却不过分忧心。

　　“也陆陆续续有年轻人入行，如果有机会，会带上他们一起去做，从简单的地方教起，他们靠手艺也能养活自己。没有活的时候，他们也有其他职业，不担心生计问题。去年我还去桂林洋那边的大学开了课，主要教授石雕和陶瓷的知识。”紧接着，他指了指庭院外正在玩耍的孩子们，“我孙子也在学，有空的时候，就拿石头木头出来捣鼓，让我教他。”

王科美家中的石雕。图片来源：陈明艳/摄

　　海南本土雕刻产业的发展冲击了原本属于龙塘雕刻的市场，而另一方面，这些竞争对手在占据市场的同时，也在潜移默化中受到龙塘雕刻文化的影响，从形制、图案到手艺，周边的雕刻成品也在一定程度上融入了龙塘雕刻的元素，这也不失为一种另类的“传承”。

　　谈及本地人对龙塘石雕文化的认知度不够的问题，王科美笑着摇了摇头。

　　“龙塘石雕，能说和本地人的生活关系不大吗？很多宗祠庙宇、古式民居、匾额牌坊，甚至是一些不怎么起眼的墓碑上的花纹，都有龙塘雕刻的影子。某些雕刻的寓意是很好的，海南人向来讲究这些，同时也讲究事死如事生，雕刻作为门面，是必不可少的一部分。红白喜事也是生活的一部分，这些都离不开雕刻。”

　　龙塘雕刻已经随着千百年来传承未变的文化习俗，以润物细无声的方式融入了当地民众的生活中，只不过很多人并未意识到这一点，所以给人一种错觉：唯有在老人断断续续的叙述中才能捕捉到关于雕刻的吉光片羽，而实际上，它们活在老人的记忆中，也活在当下的生活中，未来，当地的故事汇上还会有它们的一席之地。